Exit Magazine

Maandelijks Brugs Cultuurblad

Lissewege baadt in het licht

Foto Stijn Vos

 

‘Het dorp is de hoofdrolspeler’

 In het weekend van 17 en 18 augustus staat Lissewege al voor de twintigste keer in de schijnwerpers van het jaarlijkse Lichtfeest. Het recept is wijd en zijd bekend en blijft dan ook behouden: honderden kaarsjes voor de vensters, muziek, vuurinstallaties, lichtkunst en straattheater. Het programma speelt zich af langs een feeëriek decor en is doorlopend te zien tussen 21 uur en 23.30 uur. Alles gratis natuurlijk.

Lissewege Lichtfeest in het geesteskind van bezige bij Rudy Meyns, afkomstig uit Lissewege en vandaag aan de slag bij de VBRO en MENT-tv.

Rudy Meyns: ‘Dat is zo, dit was mijn initiatief dat ik in 1998 heb opgestart, zonder enige noemenswaardige steun van eender wie. De ondertoon was: lichtjes, sfeer, gezelligheid en een stukje lokale geschiedenis. De eerste jaren waren de evocaties het werk van de lokale toneelkring. Ik schreef een scenario en regisseerde het geheel. Ik zocht elk jaar een nieuwe thema. In de beginjaren stond ik er alleen voor. Heb mij toen kreupel gesleurd om de nodige belichting bijeen te brengen.’

‘In 2006 kwam Brugge Plus in beeld. Zij kregen de opdracht om het Lichtfeest te organiseren. Ik ben daarvoor gaan aankloppen bij toenmalig burgemeester Patrick Moenaert. Ik vertelde hem dat ik al die jaren al mijn vrije tijd en veel geld investeerde in het feest en dat ik niet begreep waarom de Stad Brugge zo afkerig was van het project. Hij heeft ons, ikzelf en stadsgids Mia Lingier, nadien ontvangen voor een positief gesprek. Het resultaat was aanvankelijk een meertalige brochure en het ter beschikking stellen van jobstudenten. Later kwam dan Brugge Plus erbij.’

‘De formule is grotendeels onveranderd gebleven, maar het geheel is grootser geworden. De publieke belangstelling is eveneens groot. We zetten daarom stevig in op het publiek dat aan de kust vertoeft. Weet je, de eerste keer daagden er meteen 5.000 bezoekers op. Nooit eerder gezien. De cafés zaten na één dag zonder bier. Voor deze editie zijn een aantal taferelen grondig vernieuwd. Het publiek wordt gevraagd om een aansteker mee te brengen. Wellicht brengen we dan het grootste vuurwerk van Lissewege. Het dorp is de hoofdrolspeler. Niet te missen!.’ (LF)

http://www.bruggeplus.be

 

Brugse kunstgaleries nodigen uit

Foto Mathias Casaer

 

Acht galeries voor actuele kunst en design in de Brugse binnenstad organiseren in het weekend van 17, 18 en 19 augustus het Brugge Galerie Weekend. Zij programmeren tentoonstellingen op het traject van de Triënnale Brugge 2018 én geïnspireerd door het thema van de Triënnale, Liquid City – Vloeibare Stad. De exposerende kunstenaars reageren op de uitdagingen van de vloeibare samenleving.

 In het historische Brugge is de laatste jaren, onder impuls van private en publieke initiatieven en niet in het minst door de Triënnale, de belangstelling voor hedendaagse kunst toegenomen. In de voorbije jaren kwamen er enkele galeries voor actuele kunst en design bij en het aantal blijft groeien. Liefhebbers van hedendaagse kunst en design vinden in Brugge een ruim en kwaliteitsvol aanbod.

De galeries willen dit aanbod en hun aanwezigheid in de binnenstad meer in de kijker zetten met de organisatie van een galerieweekend. Triënnale Brugge was de ideale gelegenheid om samen te werken. Alle galeries lieten zich voor hun programmatie tijdens het gezamenlijk galerieweekend van 17, 18 en 19 augustus inspireren door het thema van de Triënnale. Drie dagen lang zal Brugge extra in het teken staan van hedendaagse kunst en design. Het initiatief zet Brugge als hedendaagse stad mee op de kaart. Brugge hoeft dus niet achter te blijven op Antwerpen, Brussel, Knokke-Heist of Amsterdam, waar galerieweekends een vaste waarde zijn.

Volgende kunstenaars exposeren tijdens het galerieweekend: Wim Ricourt, Tom Herck, Maaike Leyn, Marion Moskowitz, Ilona Plaum, Hans van der Ham, Romain Weintzem, Babette Degraeve, Sophie Domont, Ief Spincemaille, Wouter Hoste, Harvey Bouterse, Atelier Serruys, Alexander D’Hiet, Luc Peire, Michel Martens, Vic Gentils, Andre Bogaert, Gilbert Swimberghe, Kurt Lewy, Guy Vandenbranden, Pol Mara, Mathias Casaer en Marc Schepers.

De thema’s en invalshoeken variëren. Vanuit het idee van de vloeibare maatschappij wordt verwezen naar verandering of onzekerheid, beweging, vernieuwing, flexibiliteit. De kunstenaars zoeken naar antwoorden op de uitdagingen voor de samenleving, zoals milieuvervuiling en recyclage, immigratie, industrialisatie en wapenwedloop. Eén van de galeries brengt ons terug in de tijd met werk van kunstenaars uit de Triënnales Brugge van de jaren 70.

Kunst stelt vragen, geeft kritiek of raakt ons. Het geheel is een boeiende mix van installaties, sculpturen, schilderijen, fotografie, grafiek en keramiek.

De galeries overwegen om dit initiatief voort te zetten en op jaarlijkse basis een weekend te organiseren.

De acht deelnemende galeries zijn Absolute Art Gallery, Black Swan Gallery, Galerie Broes, Galerie Pinsart, Galerie Thomas Serruys, Galerie Vanlandschoote, Kind of OJ en 44 Gallery.

 

Alle galeries zijn open op vrijdag van 18 tot 21 uur en op zaterdag en zondag van 11 tot 18 uur. De toegang is gratis en het programma vind je op www.bruggegalerieweekend.be. Info 0478 293239

 

 

 

 

 

Buccarella wint Musica Antiqua-wedstrijd

De Italiaan Andrea Buccarella (°1987) won gisterenavond de finale van de Internationale Wedstrijd Musica Antiqua, die in 2018 focuste op het klavecimbel. De tweede prijs ging naar de Duitser Alexander von Heißen en de jury reikte een derde prijs ex aequo uit aan de Russin Anastasia Antonova en de Italiaan Cristiano Gaudio. De Italiaanse Rosella Policardo kreeg een eervolle vermeldng van de jury en mocht eveneens de publieksprijs in ontvangst nemen.

De winnaar van de eerste prijs krijgt naast een geldprijs ook de kans om recitals te spelen in huizen als MAfestival Brugge, Bozar Music Brussel, Monteverdi Festival Cremona, Musikfestspiele Potsdam Sanssouci, Festival Musical du Hainaut, Tallinn Harpsichord Festival en Mars en Baroque Marseille.

Sinds 2013 beloont een onafhankelijke jury van Outhere Music een van de finalisten met een professionele opname bij het vermaarde Ricercar label. Andrea Buccarella sleepte ook deze prijs in de wacht.

Het repertoire van de Internationale Wedstrijd Musica Antiqua 2018 voor klavecimbel moet kandidaten uitdagen om hun muzikale vindingrijkheid, gedegen techniek en stijlbeheersing te demonstreren. De finalisten moesten aan de slag met fragmenten uit Huitième Ordre van François CouperinPièces de clavecin en concerts van Jean-Philippe Rameau en Ceci n’est pas une passacaille van Johan Huys (creatie 2018).

De Internationale Wedstrijd Musica Antiqua, die tijdens het MAfestival in Brugge gehouden wordt, behoort tot de belangrijkste wedstrijden oude muziek wereldwijd. De wedstrijd richt zich tot jonge, hooggekwalificeerde uitvoerders uit binnen- en buitenland, gespecialiseerd in de historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk. 78 deelnemers meldden zich aan voor deze editie. 69 van hen stelden zich uiteindelijk voor tijdens de preselecties.

Tot de halve finale werden 15 kandidaten toegelaten, 5 van hen mochten deelnemen aan de finale. Zij werden beoordeeld door een internationale jury van gereputeerde pedagogen en uitvoerders: Johan Huys (BE), Skip Sempé (FR/US), Andrea Marcon (IT), Carole Cerasi (UK), Olga Martynova (RU) en Menno van Delft (NL).

 

 

Kant in Brugge

 

Van 13 tot 25 augustus 2018 brengt Brugge de magie van de kant tot leven tijdens het Wereldkantcongres met een veelzijdig programma. Tweeduizend kantliefhebbers en -experts uit de hele wereld zullen hieraan deelnemen. Aangezien Brugge en kant sinds mensenheugenis onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn, vormt de stad de perfecte locatie voor dit congres.

Het congres plaatst de kant in een historische context, maar legt het accent op het hedendaags kantgebeuren. De workshops vinden plaats van 13 tot 16 augustus. Het congres zelf start op 17 augustus en loopt tot 19 augustus in unieke locaties gespreid over drie stadsdelen. De gotische Sint-Gilliskerk is het decor voor de tentoonstelling ‘Vlijtige vingers ter ere van Gods glorie: Religieuze kant uit Brugse kerken en kloosters’, een samenwerking met de Brugse Musea. In de nabijheid van het Begijnhof wordt de Bogardenkapel omgevormd tot ‘Kantkapel’ door studenten van de stedelijke Academie.

 

In het centrum van de stad doet het Stadsarchief het sociaal-economische aspect van het kantleven van destijds uit de doeken. In de Hallen bieden handelaars kantbenodigdheden en -boeken aan. In de schatkamer van de Hallen tonen privéverzamelaars hun mooiste kant waaronder enkele koninklijke stukken. Topkunstenaars uit binnen- en buitenland laten er hun originele eigentijdse kantcreaties zien. Lezingen van vijf kantexperts vinden plaats in het Congrescentrum Oud Sint-Jan. Naar aanleiding van dit kantcongres schreef auteur Martine Bruggeman een rijk geïllustreerd boek ‘Kant in Vlaanderen. Erfgoed en Hedendaagse Kunst’ dat ook in een Engelstalige versie te koop is.

‘Kant in Vlaanderen. Erfgoed en Hedendaagse Kunst’, uitgeverij Lannoo, 320 blz, www.worldlacecongressbrugge2018.be

 

Brugse auteurs duiken in Flanders Fields

Foto Stijn Vos

 

 

In 2013 was het één van de best verkopende boeken van het jaar: ‘Onder Ogen Zien’ van het Brugse duo Bart Debeer en Steven Slos. Het boek was de neerslag van een jarenlange passie die hen voerde naar de slagvelden van WO I, vanaf de Duitse inval in Luik en Leuven tot de hel van de Westhoek. Vandaag hebben zij er een tweede luik aan toegevoegd met ‘Poppy, In Flandern Fields van John Mc Crae’, een gedicht dat 100 jaar na W0 I van alle tijden blijkt te zijn.

Onder Ogen Zien liep als een trein en daar was een reden voor: in 2013 moesten de herdenkingsfestiviteiten nog starten en de auteurs waren er dus met hun verhaal als de kippen bij. De oplagecijfers namen een hoge vlucht toen de Cera het boek aan haar leden cadeau gaf, waardoor ruim 25.000 exemplaren over de toonbank gingen.

Het nieuwe boek focust minder op het militaire verloop, maar vertelt het achtergrondverhaal van het wereldberoemde gedicht van de Canadese arts John Mc Crae, In Flanders Fields. Mc Crae overleed 100 jaar geleden en, al is het gedicht wereldberoemd, de auteur is dat veel minder. ‘De arts was een boeiende figuur’, zeggen auteurs Bart Debeer en Steven Slos. ‘Hij was een kind van zijn tijd, uniek, zeer getalenteerd, de kleinzoon van een pionier die naar Canada was getrokken, was een veelbelovende wetenschapper en staat symbool voor een weggemaaide generatie.’

 EXit: Vanwaar die fascinatie voor de poppy?

Debeer: ‘De klaproos heeft nog nooit op zoveel wegwijzers, folders, affiches en websites gestaan als vandaag. De bloem staat symbool voor de Eerste Wereldoorlog en is een soort keurmerk geworden. En omdat het vooral Britse troepen waren die rond Ieper streden, zijn het de Britten die de poppy meebrachten en gebruikten als herdenkingssymbool.’

Slos: ‘Het gedicht ontstond wellicht als nasleep van een frontervaring van Mc Crae die een vriend zag sneuvelen. Nadat hij op 2 mei 1915 zijn vriend luitenant Helmer mee had begraven kroop hij de dag erop in de buurt van zijn dug outs aan Essex Farm in de pen en schaafde hij voor de laatste keer het gedicht bij dat in zijn hoofd spookte, In Flanders Fields, het gedicht van de klaproos. Hij kon niet beseffen dat hij daarmee de klaproos als symbool van W0 I wereldwijde bekendheid zou bezorgen. Het gedicht werd opgepikt door het Engelse blad Punch en verwierf nog tijdens de oorlog grote bekendheid.’

Deel 2 van dit boek gaat nader in op oorlogsliteratuur ‘op alle fronten’. Bekende auteurs als Rudyard Kipling (vooral bekend door The Jungle Book), Siegfried Sassoon en Wilfred Owen wijdden een groot deel van hun oeuvre aan deze oorlog. Er blijkt ook ‘Belgische oorlogspoëzie’ te bestaan. De bekendste naam is die van Emile Verhaeren die weliswaar in het Frans publiceerde. Andere auteurs die zich waagden aan het genre oorlogspoëzie waren August Van Cauwelaert en Daan Boens. (LF)

Poppy, Bart Debeer en Steven Slos, uitg. Borgerhoff & Lamberigts

 

 

Op internationaal avontuur met de boeken van Henk Linskens

Foto EDM

 

Op het visitekaartje van Bruggeling Henk Linskens prijken de woorden ‘illustrator’ en ‘auteur’, maar je mag daar gerust ook nog ‘dagdromer’ aan toevoegen. De kans is nihil dat deze ‘job’ ooit op de lijst van zware beroepen terechtkomt, want ‘dromen is immers een heerlijk tijdverdrijf en uit dromen ontstaan mooie dingen’, zegt Henk. Hij gooide met ‘Op avontuur met boeken’ (Clavis) net zijn tweede werk op de markt van kinderboeken.

 

Voor het prentenboek ‘Op avontuur met boeken’ nam Henk Linskens tekst en tekeningen voor zijn rekening. In dat mooi geïllustreerd boek schuift hij het belang van (voor)lezen naar voren. ‘Voorlezen vergroot het inlevingsvermogen en de fantasie. Het stimuleert om te leren lezen en het is goed om de taalvaardigheid aan te scherpen, dat is zelfs wetenschappelijk bewezen’, zegt Henk. ‘Je moet er wel tijd voor maken, al is het jammer dat sommige mensen daar niet willen in investeren. Bij ons thuis behoort voorlezen tot het vast avondritueel. Het is een moment om samen met je kind een boek te beleven. Wurm, de jongen in het boek, toont aan hoe fijn boeken wel zijn. Met mijn verhaal wil ik de waarde van boeken en de kracht van (voor)lezen duidelijk onderstrepen.’

De dansende letters van Picasso

Vorig jaar verscheen het debuutboek ‘Henk en de Dansende Letters’ van de Bruggeling. Het autobiografisch verhaal over dyslexie (een aandoening die ervoor zorgt dat je moeite hebt met het kunnen lezen van woorden) heeft hem geen windeieren gelegd, want het werd meteen internationaal opgepikt. Het verscheen in Zweden, Italië, Thailand, China en Zuid-Korea. Grappig detail: in Zuid-Korea hebben ze ook de naam van Picasso in de titel verwerkt zodat Henk daar nu in één adem wordt vernoemd met een van de bekendste Spaanse kunstschilders die ook met dyslexie te kampen had. ‘Er zijn wereldwijd veel mensen die dat ‘kwaaltje’ hebben. Ik heb dat complex gegeven kunnen vereenvoudigen door te spreken over dansende letters. Dat dekt voor een groot deel de lading en maakt het zeer toegankelijk voor eerste lezers. Kinderen herkennen zich daarin en door die herkenbaarheid geniet mijn boek ook internationaal succes. Ook ‘Op avontuur met boeken’ krijgt al internationale aandacht, want straks ligt het ook op de markt in China en Thailand. Deze twee verhalen zeggen veel over mezelf. Het is niet omdat je dyslexie hebt dat je niet van boeken kunt houden. En boeken brengen me de heerlijkste dromen. En laat dat nu net iets zijn dat ik graag doe.’ (ADC)

http://www.clavis.behttp://www.henklinskens.be

 

 

MAfestival 2018 speurt naar vrouwenstemmen in de muziek

 

foto Friese Landuyt

 

Van 3 tot 12 augustus loopt in Brugge de 55ste editie van het Musica Antiqua Festival. Met het thema ‘Cherchez la femme’ brengt het festival hulde aan de vrouw in de muziek. Hoewel de muziekwereld eeuwenlang een mannenbastion is geweest, waren er ook heel wat vrouwelijke componisten, musici en schrijfsters. ‘Ons uitgangspunt is hoe het komt dat de vrouw in de muziek als onderwerp gebruikt werd en waarom er als componist haast niets over haar geweten is’, zegt Tomas Bisschop, directeur van het MAfestival.EXit: Cherchez la femme, #MeToo ligt niet veraf?

Tomas Bisschop: ‘Het is een actueel thema, maar het is al langer bezig dan #MeToo. Onze dramaturge Katherina Lindekens bezocht in 2014 in Salzburg een tentoonstelling over de vrouw in de schilderkunst. Ze heeft mij ’s avonds nog gecontacteerd omdat deze tentoonstelling qua inspiratie zeer interessant was als thema voor het festival. Ons uitgangspunt is niet zozeer de vrouw in de muziek als iets speciaals, maar wel hoe het komt dat de vrouw in de muziek als onderwerp gebruikt werd en waarom er als componist en uitvoerder haast niets over haar geweten is. Daarom schuwen we ook de confrontatie met mannelijke componisten niet. Het gaat niet alleen om de vrouw, het gaat over de relatie tussen man en vrouw, zowel in de muziekgeschiedenis als in de thema’s.’

EXit: Waar mogen we ons aan verwachten?

Bisschop: ‘Als opening hebben we de barokopera Rinaldo (3/8) van Händel. Rinaldo is als het ware een mannelijke ridder, maar in de relatie tegenover de vrouw komt hij tot totaal andere gedachten. Het is een van de meest toegankelijke opera’s en het was indertijd een echte kaskraker. Naast de vrouw tegenover de man, hebben we ook duo’s. Het oratorium Adam en Eva (6/8) is een werk van Josef Myslivecek. Het verhaal is bekend, maar Myslivecek is een totaal onbekende Boheemse componist.’

‘Kassia (12/8) is iets heel speciaals. Zij is een Byzantijnse componiste uit de 9de eeuw, ten tijde van het ontstaan van de Gregoriaanse muziek. Zij was een non die er toch in slaagde de rug te rechten en op te staan als componiste. Ze is een van de eerste vrouwelijke componisten. Verder is er nog Clara Schumann (10/8) , een zeer interessante componiste uit de Franse barok voor zowel klavecimbel als kamermuziek. Zij zit op hetzelfde niveau als Marin Marais en François Couperin.’

EXit: Er staat veel klavecimbel op de affiche.

Bisschop: ‘Klopt, het concours (1/8-8/8) staat dit jaar in het teken van het klavecimbel. Ook naar repertoires toe is er veel klavecimbelmuziek. De klavecinist Claude Jacquet de la Guere heeft veel werken geschreven die hij noemde naar vrouwen: de spinsters, de naaisters, de kokkin … Allemaal vrouwenfiguren die hij verklankt in korte klavecimbelstukjes. Die staan op het programma. Op zaterdag spelen we ook een hele avond klavecimbelmuziek, met juryleden en oud-laureaten. Drie korte gevarieerde concerten.’

EXit: De Belgische zangeres An Pierlé brengt poëzie van de 13de eeuwse Hadewijch. Verrassend.

Bisschop: ‘Ik heb haar vorige zomer opgezocht en verteld dat de mystiek van Hadewijch intrigerend en iets voor haar is. Het interesseerde haar en zij is zich gaan verdiepen in deze poëzie. Er waren verschillende mogelijkheden. We konden haar laten samenwerken met mensen die meer ervaringen hebben of ze kon zich laten inspireren. Ze wou hen uiteindelijk ontmoeten en ze zal meewerken met zes zangers (Ensemble Pasallentes), een slagwerker, een harpiste en een zangeres (Alma Auer). Pierlé zelf zal zingen en pianospelen. Het wordt een totaal nieuw concept.’

 

‘An Pierlé heeft een publiek dat ons niet direct met haar zal associëren en omgekeerd. Maar ik denk dat dat goed zit. Ze staat heel erg open voor dergelijke zaken. Ze heeft een eigen geluid en stem, je zult haar meteen herkennen. Die sterke persoonlijkheid past binnen dat thema. Wellicht even verrassend wordt ‘In my end is my beginning’ (10/8). In de zaal van bibliotheek de Biekorf doen we een klein project met videoprojectie. Het wordt iets experimenteels met elektronicamuziek. Ook dat zal een ander publiek met zich meebrengen. Het blijft wel duidelijk waar we voor staan. De liefhebber van pure oude muziek vindt zijn ding, maar diegene die iets speciaals zoekt met het uitgangspunt oude muziek, vindt ook zijn weg.’ (LUC FOSSAERT & FRIESE LANDUYT)

MAfestival, ‘Cherchez la femme’, Early Music in Bruges, 3 – 12 augustus, http://www.mafestival.be

Moods! brengt sfeerconcerten in de Brugse binnenstad

foto Alexander Popelier

 

Van vrijdag 27 tot en met woensdag 8 augustus mag het stadsfestival Moods! twee van de mooiste decors van de Brugse binnenstad inpalmen voor een aantal sfeerrijke concerten. De Burg en het binnenplein van het Belfort verwelkomen dan elk een handvol artiesten van nationale en internationale allure.

 

Burg

De concertavonden op de Burg zijn gratis. Het eerste optreden op vrijdag 27 juli is gereserveerd voor Boudy Verleye uit Knokke die onder zijn naam Brihang beter gekend is. Winnaar van De Nieuwe Lichting (Studio Brussel) in 2014 en sindsdien altijd in the spotlights in de hiphop-scene. West-Vlaams is de voertaal van Brihang die aldus de ideale opwarmer vormt voor Het Zesde Metaal, die andere-populaire-groep-int-Westvloams van Wannes Cappelle. Het Frank Vandenbroucke-nummer ‘Ploegsteert’ kwam al enkele jaren als nummer 1 uit de bus bij Belpop 100 van Radio 1***Een dag later, op zaterdag 28 juli, mag Michelle David haar songs uit ‘The Gospel Sessions vol. 1,2 en 3’ doen weerklinken. Invloeden van Sam Cook, Aretha Franlink en Ray Charles zijn nooit veraf. Wie kent Nouvelle Vague nog? De ‘cover band’ uit Frankrijk zorgde voor frisse bewerkingen van donkere nummers van onder meer The Cure en Joy Division en doet dat anno 2018 nog steeds op dezelfde aanstekelijke manier, maar nu ook af en toe met eigen nummers***Voor een portie garagepop en psych rock tekent het Franse duo The Limiñanas op vrijdag 3 augustus. Een van de strafste muzikale Belgen is die avond ook present op de Burg. Stef Kamil Carlens schreef met dEUS en Zita Swoon (Group) een groot hoofdstuk van het Belpop-verhaal, maar imponeert ook al jarenlang met muziek onder zijn eigen naam***Andere tropische klanken zullen op zaterdag 4 augustus de Eustachiusbuizen binnenglijden van The Bongo Hop, het Afro-Caraïbisch project van Fransman Etienne Sevet, en van Havana meets Kingston. Denk hierbij aan Jamaicaanse en Cubaanse invloeden en genres die zich perfect met elkaar vermengen, gaande van roots reggae, dub en dancehall tot son, salsa, rumba en Afro-Cuban.

 

Binnenplein Belfort

De concertavonden op het binnenplein van het Belfort (Markt) zijn betalend. Let wel: bij slecht weer (regen of wind) of wanneer slecht weer voorspeld wordt, gaan de concerten niet door op het binnenplein van het Belfort, maar dan wel in de Magdalenazaal. De uiteindelijke locatie wordt op de dag van het concert bekendgemaakt. Hopelijk zit het weer mee voor Heather Nova op woensdag 1 augustus zodat ze, met een cello aan haar zijde, een intiem concert ten beste kan geven***Een etmaal later, op donderdag 2 augustus, mag de Bosnisch-Zwitserse Mario Batkovic zijn kunsten etaleren op de accordeon. Met zijn filmische composities bouwt hij een heel eigen universum op, waarin resonanties van zowel neoklassiek, jazz als Balkanmelancholie doorklinken***Joan As Police Woman treedt op dinsdag 7 augustus op. Joan Wasser schudt zonder enige moeite heerlijke popsongs met bitterzoete soul, dansbare meezingers en diepkervende ballads uit haar mouw, zeggen kenners***Een unieke stem met lichte baritonklank? Dan ben je bij Jonathan Jeremiah op woensdag 8 augustus aan het juiste adres. Hij schrijft soul-folksongs als de beste en stelt aan zijn publiek in Brugge graag zijn nieuwste songs van zijn vierde cd voor. (ADC)

http://www.moodsbrugge.be

 

De EXit-augustus mag u niet missen!

*Moods! brengt sfeerconcerten in de Brugse binnenstad

*Beursplein krijgt hoogwaardige architectuur

*Lichtfeest zet polderdorp Lissewege figuurlijk in vuur en vlam

*Brugse kunstgaleries aan de slag met het thema van de Triënnale

*En zoveel meer…..

Topcircus op site Grootseminarie

 

Het circusfestival Cirque Plus is de voorbije jaren uitgegroeid tot dé jaarlijkse bijeenkomst van circusartiesten uit binnen- en buitenland. Drie dagen lang zijn de weiden van het Grootseminarie the place to be voor acrobatie en clownerie en heerlijk toeven op het zomerterras. De blikvanger dit jaar is de programmering van het vermaarde circusensemble Collectif Malunés die drie avonden na mekaar de grote tent moet doen vollopen. Voor wie een boontje heeft voor poëtisch circus, die moet nu boeken, want dit is de enige betalende  voorstelling (11 euro) en geschikt voor kinderen vanaf acht jaar.

 Collectif Malunés is een hedendaags Frans – Belgisch circusgezelschap dat in 2009 met veel passie en energie opgericht werd door drie Vlamingen en een Française. Ze doen dit tijdens hun studies aan de circushogeschool van Tilburg (ACAPA), op zoek naar speelervaring op straat en op scene. De eerste voorstelling Sens Dessus Dessous begint in 2010 te toeren in Vlaanderen en Nederland. Collectif Malunés wint hiermee de publieksprijs én de prijs van de jury op het Internationaal Straattheaterfestival MiramirO (Gent). Ze gaan de samenwerking aan met spreidingsbureau Frans Brood Productions en en vanaf dan gaat het zeer snel: Sens Dessus Dessous wordt gespeeld in Engeland, Frankrijk, Oostenrijk, Letland, Spanje. Na vijf jaar optreden in Europa volgt zelfs een korte passage in Zuid-Amerika.

 Waarover gaat  Forever Happily?

Net zoals de dwergen van Sneeuwwitje zijn ze met zeven en ze willen graag alle prinsessen samenbrengen in hun tent. Een magisch bos, de kleine zeemeermin, Hans en Grietje en een mysterieuze sprookjeswereld. Maar ook vergiftigde appels, een verloren schoentje, acrobaten die over roodkapje struikelen. Het persoonlijke verhaal van de artiesten neemt de bovenhand: hier is niet alles fantastisch en zijn de menselijke relaties even troebel als vermakelijk. Bij Collectif Malunés verdwijnen de prinsessen in hun gewaden, worden grote boze wolven slachtoffers, sterven prinsen van uitputting en worden sprookjespersonages circusartiesten.

Collectif Malunés: ‘We hebben er voor gekozen ons voor deze eerste tentvoorstelling te verdiepen in de wereld van de sprookjes. De archetypische personages en bekende verhalen zijn herkenbaar voor het publiek. We putten uit deze grote magische wereld om situaties en ontmoetingen op een aantrekkelijke manier op scène te zetten. De acrobaten en muzikanten van Forever, happily… geloven niet langer roodkapje. Ze klampen zich vast aan andere personages en maken hun eigen verhaal, hun eigen sprookje.’

 Het publiek betreedt een sfeervolle en dynamische wereld, waar de personages het bekende sprookje laten voor wat het is en de grenzen van hun kunnen verkennen. Forever, happily … is een fabel vol passie en magie. Niet te missen. (LF)

 

Tickets te koop via www.cirqueplus.be en bij In&Uit. VVK 11 euro, ADD 12 euro. Speeldata: 20, 21 en 22 juli, telkens om 21 uur.

 

%d bloggers liken dit: